O campo das artes visuais é formado por manifestações artísticas que dependem principalmente da percepção visual para sua apreciação. Essas manifestações incluem pintura, escultura, desenho, fotografia, vídeo e instalações.
Ao observar esse tipo de arte, o público tem a oportunidade de contemplar, refletir e absorver os ideais e significados desejados pelos artistas.
A arte visual é caracterizada por trabalhos nos quais o olhar é fundamental. Estes incluem pintura, escultura, audiovisual, instalação, performance, arte têxtil, design, arquitetura, bem como outros tipos de linguagem híbrida, onde as diferentes vertentes se encontram.
Arte Urbana e Pintura
Pintar é uma das formas de arte visuais mais populares e reconhecidas através dos tempos. Consiste na aplicação de materiais como tintas pastosas ou pigmentos em uma superfície, desenhando figuras que podem ser representativas ou abstratas.
A existência de pinturas rupestres antigas sugere que sua origem é bem remota. Estes desenhos pré-históricos são realizados nas paredes das cavernas.
Com o passar dos anos, tornou-se evidente que tal linguagem se tornou uma ferramenta vital para entendermos os costumes, desejos e a história da humanidade. O resultado foi a produção de numerosos trabalhos de grande qualidade.
Tarsila do Amaral é um exemplo famoso de pintura feita usando a técnica tradicional de óleo. Sua criação mais conhecida é Abaporu, uma tela modernista criada em 1928.
À medida que o tempo passou, as sociedades foram desenvolvendo novos ideais e propósitos, mudando a cultura. Assim, surgiu a arte urbana, sendo que seu uso do espaço público permitiu que artistas expressassem sua criatividade através do grafite e do estêncil. Esta arte, que geralmente junta críticas e questionamentos sociais, se tornou uma forma de expressão das pessoas.
Arte da Escultura
A escultura é uma das mais antigas formas de expressão das artes visuais. Ela ocorre quando se dá forma específica a materiais, usando técnicas como modelagem ou entalhe. A modelagem é empregada em matérias-primas como argila, enquanto o entalhe é usado em materiais como madeira ou mármore.
O Pensador, obra inacabada finalizada em 1917, é uma das esculturas mais relevantes e famosas da arte ocidental, criada pelo francês August Rodin.
Capturando a Beleza da Imagem
Mesmo surgindo no século XIX, a fotografia demorou a ser considerada arte. Naquela época, ela era vista mais como uma forma mecânica de reproduzir a realidade.
À medida que o tempo foi passando, foi ficando cada vez mais claro o potencial criativo que este meio de arte proporciona. Nele se trabalham variáveis como cores, texturas, enquadramentos, luzes e sombras para criar cenários inusitados e posturas inéditas, revelando o mundo particular do artista ou da artista.
A norte-americana Francesca Woodman ganhou destaque na cena fotográfica da década de 70, e sua renomada obra se tornou ainda mais reconhecida a partir dos anos 90. Woodman era especialista em autorretratos, que ela produzia de forma brilhante.
Mídia Audiovisual
A linguagem audiovisual envolve a combinação dos sentidos da visão e da audição, resultando em obras de arte que são exibidas no cinema ou na televisão, tais como filmes, séries, novelas, animações e videoarte.
A literatura é uma das artes mais bem-sucedidas ao redor do mundo, sendo apreciada por quase todas as pessoas. Ela abrange diversos gêneros, tais como drama, romance, suspense e terror.
Pedro Almodóvar é um dos grandes nomes da arte audiovisual. O cineasta espanhol possui uma habilidade extraordinária na composição de cenários e histórias, o que faz com que suas longas-metragens sejam caracterizadas por incríveis fotografia e enredo.
Criando Colagens
A colagem é uma variedade de arte visual na qual o artista monta pequenos fragmentos de imagens e cria novos contextos e cenários.
A ideia de recortar e colar foi aplicada nas vanguardas europeias, sendo que o cubismo, em particular, recorreu a elementos como pedaços de jornais e embalagens para serem incorporados nas telas.
A colagem pode ser feita de duas formas: de maneira tradicional, com recortes, tesoura e cola; ou de forma digital, com programas de edição de imagens.
Richard Hamilton é considerado um dos precursores da Pop Art, devido às suas interessantes colagens. Sua obra mais famosa, Just what is it that makes today's homes so different, so appealing? (1956), é considerada uma das primeiras peças do movimento Pop Art.
Configurando as Instalações
As instalações artísticas são obras de grande porte que aproveitam o espaço criativamente para criar ambientes interativos. Estes permitem que o público vivencie e explore a obra de maneira única.
Assim, instalações artísticas se tornam uma experiência multissensorial, pois além da linguagem visual, elas também estimulam outros sentidos como o tato, o olfato e a audição. Dessa forma, os visitantes conseguem ter uma experiência muito mais completa e imersiva.
Ernesto Neto é um artista brasileiro que se destaca por suas obras no qual também se inclui o sentido do olfato. Suas criações com estruturas de náilon, grandes crochês e vários outros elementos envolvem aromas de diferentes especiarias e temperos, criando um ambiente que desperta experiências sensoriais.
Criando Design
Desenho ou design é uma forma de arte que se dedica à criação de produtos. Está intimamente relacionado com a produção de objetos de uso doméstico, móveis e itens decorativos. Além disso, também abrange áreas como moda, estamparia e joalheria.
Fundada em 1919 na Alemanha, a Escola de Bauhaus desempenhou um papel decisivo na revolução do conceito de design. Esta instituição estimulou e desenvolveu uma linguagem moderna de design que mudou a forma como enxergamos hoje os projetos de design.
Marianne Brandt, uma de suas alunas, foi destacada por suas criações utilitárias com estética inovadora, tal como seu famoso Infusor de Chá, criado em 1924.
Quer saber mais? Veja
- 7 maneiras de compreender o que são artes visuais
- Qual é o verdadeiro significado da arte?
- 11 Manifestações Artísticas: Uma Visão Geral dos Tipos de Arte
Artesanato Têxtil
Uma das mais antigas expressões artísticas da humanidade, a arte têxtil, foi muitas vezes subestimada por ser praticada por mulheres, usualmente em espaços domésticos. Apesar disso, ainda hoje mantém um lugar de destaque na história da arte.
Todas as manifestações artísticas realizadas com linhas e tecidos, como bordar, crochetar, tricotar, fazer rendas e macramê, estão incluídas nessa categoria.
Com o passar dos anos, essas linguagens passaram a ser incorporadas às artes visuais. Hoje, muitos artistas, homens e mulheres, usam tais técnicas, embora elas sejam empregadas com maior frequência por mulheres.
Rosana Paulino é uma artista brasileira que trabalha com arte contemporânea usando bordados e costura. Sua obra Bastidores apresenta imagens fotográficas de mulheres negras e suas bocas e olhos foram costurados para simbolizar o silenciamento e a violência sofridos por elas.
Arte Digital na Web
A arte da web é criada com o auxílio de computadores e tecnologia digital. O espectro de possibilidades para a produção de arte web é vasto e não se limita somente às artes visuais.
A visão é fundamental para a maioria das criações de arte, como os projetos de video mapping, que consistem em projeções de imagens em locais especificados. Nestes projetos, as imagens são previamente mapeadas de modo a harmonizarem-se com o espaço.
Em 2019, São Paulo se tornou o local de um evento de arte digital imersivo: uma exposição sobre o artista holandês Vincent van Gogh.
