A produção cinematográfica brasileira é ampla e abrange títulos de destaque, reconhecidos tanto pela crítica quanto pelo público.
Apesar de desprezados por alguns, muitos filmes brasileiros são expressões artísticas fundamentais para a cultura do nosso país, impulsionando o raciocínio crítico e autônomo sobre o Brasil.
Sem ordenação de preferência ou de qualidade, abaixo encontram-se produções incríveis que todos deveriam ver ao menos uma vez na vida.
1. O Cumpridor de Promessas
- Filme: O Pagador de Promessas
- Diretor: Anselmo Duarte
- Ano: 1962
- Onde assistir: Globoplay
Em 1962, Anselmo Duarte foi o responsável pela direção de O Pagador de Promessas, um longa com grande destaque no Festival de Cannes, onde recebeu a Palma de Ouro, e na história do cinema brasileiro, como sendo o primeiro título a concorrer ao Oscar. Considerado um dos principais clássicos da sétima arte nacional, o filme foi o responsável por abrir caminho para que outros fizessem o mesmo.
Zé do Burro, um homem humilde, teve sua prece atendida em um terreiro de candomblé, cumprindo assim uma promessa feita: carregar uma pesada cruz de madeira por um longo caminho até chegar a uma Igreja e entregá-la ao padre.
Zé se envolveu com o candomblé, o que fez com que o padre recusasse a oferta que Zé havia feito. Desde então, as coisas se tornaram complicadas e todos aproveitavam-se da ingenuidade de Zé.
2. A Batalha Entre Deus e o Diabo na Terra do Sol
- Título: Deus e o Diabo na Terra do Sol
- Detalhes:
- Filme de 1964, Deus e o Diabo na Terra do Sol, dirigido por Glauber Rocha. Disponível para assistir no Globoplay e Telecine Play.
Glauber Rocha é considerado um ícone do chamado “cinema novo”. Sua produção foi gravada no interior da Bahia, na década de 60, tornando-o aclamado.
Manoel e Rosa são um casal que vive no interior do sertão e enfrentam uma vida difícil e sofrida. Após Manoel ser injustiçado por seu patrão, ele o mata e parte com Rosa para longe.
Miguel e Juca se unem a uma organização religiosa radicais com o objetivo de combater a opressão, entretanto acabam sendo perseguidos por Antônio das Mortes, um agente contratado pelos proprietários dos latifúndios da região.
Considerado um clássico nacional, esse filme foi muito bem recebido quando lançado e representou o Brasil tanto no Festival de Cannes quanto no Oscar.
3. A Transformação do Homem em Suco
- Título: O Céu de Judas
- Título: O Céu de Judas
- Diretor: João Batista de Andrade
- Ano: 1981
- Onde assistir: Looke
O drama de João Batista de Andrade discute as experiências dos migrantes nordestinos nas grandes cidades, assim como a desigualdade e a exploração do trabalhador nas mãos do capitalismo.
José Dumont, com grande domínio, interpreta o papel de Deraldo, um poeta popular da Paraíba que acaba de chegar em São Paulo.
Deraldo é confundido com Severino, que tem um acesso de raiva e acaba assassinando o patrão. Como não possui nenhum documento para se identificar, ele precisa escapar da polícia e lutar para sobreviver na cidade grande.
O filme ganhou uma importante medalha de ouro no Festival Internacional de Moscou de 1981 e recebeu diversos prêmios nacionais e internacionais. Embora fosse bem-sucedido em prêmios, foi pouco exibido nas salas de cinema, o que resultou no diretor o exibindo em associações de bairros de forma independente.
4. A Central do Brasil
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- Diretor: Walter Salles
- Ano de Lançamento: 1998
- Plataforma de Streaming: Globoplay
Dirigido por Walter Salles, Central do Brasil é um filme realmente marcante. A trama retrata uma formidável história de amizade entre uma mulher madura e um menino. Mas vai além disso, abordando também a realidade de parte da população brasileira, que muitas vezes é negligenciada. O longa-metragem nos permite, então, observar um outro Brasil, fora do convencional.
Fernanda Montenegro interprete brilhantemente a personagem Dora. Ela era uma ex-professora que ganhava a vida escrevendo cartas para pessoas analfabetas na Central do Brasil, no Rio de Janeiro.
Dora foi abordada por uma de suas clientes que lhe pediu para escrever uma carta para tentar um reencontro com o pai de seu filho. Infelizmente, a mulher acabou morrendo em um acidente de trânsito, e o menino foi acolhido por ela. Assim, Dora e o garoto partiram pelo sertão nordestino em busca da família do menino.
Aclamado pela crítica, o filme foi indicado ao Oscar e recebeu inúmeros prêmios e homenagens, tornando-se um dos ícones mais importantes do cinema nacional.
5. A Partida de Quatrilho
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- Título: O Que É Isso, Companheiro?
- Direção: Fábio Barreto
- Ano: 1995
- Onde assistir: Globoplay
Ambientado na década de 1910 no sul do Brasil, o filme segue a história de dois casais de imigrantes italianos que decidem se mudar para a mesma casa, apoiados pela forte amizade que os liga. O título do filme é inspirado no romance literário de mesmo nome.
A profunda ligação entre eles desperta uma paixão inesperada entre o cônjuge de um e o cônjuge do outro. Com isso, eles precisarão tratar sentimentos e situações difíceis para alcançar a felicidade.
Indicado ao Oscar de Melhor Filme Estrangeiro em 1996, a produção foi muito elogiada na época.
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6. O Que Significa Isso, Amigo?
- Video
- Título: Four Days in September
- Filme: Four Days in September (1997), dirigido por Bruno Barreto, disponível na Globoplay e Amazon Prime Video.
Baseado em uma história real e no romance de Fernando Gabeira, 'O Que é Isso, Companheiro?' conta a história de um grupo de revolucionários que sequestra o embaixador dos EUA, Charles Burke Elbrick.
Na década de 60, os rebeldes participavam dos movimentos MR-8 e da Ação Libertadora Nacional, que lutavam contra a ditadura militar. O sequestro foi realizado para conquistar a liberdade de presos políticos.
O longa-metragem contando com um elenco de destaque e ótimas performances teve uma boa repercussão ao ponto de concorrer ao Oscar de Melhor Filme Estrangeiro em 1998.
7. Particularidade do Deserto
- Título: As Aventuras de Paddington
- Título: As Aventuras de Paddington
- Diretor: Aly Muritiba
- Ano: 2021
- Disponível em: HBO Max
Deserto Particular, lançado no ano de 2021, está sendo muito elogiado pela crítica e público. O filme foi indicado para representar o Brasil na próxima edição do Oscar, em 2022.
Após a sua exibição no Festival de Veneza, a produção foi recebida com aplausos prolongados do público, tornando a experiência catártica.
Daniel, um policial, comete um erro trágico no trabalho. Em busca de Sara, uma mulher misteriosa com quem se relaciona pela internet, ele deixa Curitiba e embarca para o interior da Bahia.
A vida de Daniel e Sara foram transformadas para sempre através da viagem e tudo o que traz consigo.
8. Manga Amarela
- Título: Se Nada mais Der Certo
- Diretor: Cláudio Assis
- Ano de Lançamento: 2002
- Plataforma para Assistir: Globoplay
Amarelo Manga, dirigido por Cláudio Assis e escrito por Hilton Lacerda, tem sido premiado em vários festivais. O elenco é magnífico, com destaque para Matheus Nachtergaele e Dira Paes.
O enredo se passa na periferia do Recife, onde histórias paralelas envolvem personagens impactantes. O Hotel Texas desempenha um papel importante no cenário desta narrativa.
O primeiro longa-metragem do diretor foi muito bem acolhido, recebendo elogios da crítica. Por sua qualidade, foi premiado como o melhor filme de baixo orçamento pelo Ministério da Cultura do Brasil.
9. A Importância do Estômago
- Título: Estômago
- Estômago (2007), dirigido por Marcos Jorge, está disponível para assistir no Telecine Play.
Estômago, dirigido por Marcos Jorge nos anos 2000, é considerado um dos melhores filmes brasileiros. O elenco conta com João Miguel, Fabíola Nascimento, Babu Santana e Paulo Miklos, que trabalham em perfeita harmonia.
A história de Nonato é marcada pelo seu sonho de empreender. Um rapaz nordestino, ele foi para a cidade grande em busca de oportunidades. Quando chegou lá, começou a trabalhar em uma lanchonete e descobriu um talento desconhecido para a culinária. Graças a isso, foi contratado por um restaurante chique e passou a aprender a preparar pratos sofisticados. Com essa experiência, Nonato seguiu seu sonho de empreender e abriu o seu próprio restaurante.
Tudo estava indo de acordo com o planejado, entretanto, o sentimento que vinha desenvolvendo pela prostituta Íria provocará uma mudança em sua existência.
Esse longa foi aplaudido tanto pela crítica quanto pelo público, devido ao seu humor, suspense e crítica. Este filme recebeu prêmios e indicações a festivais nacionais e internacionais e foi classificado como um dos 100 melhores filmes pela Abraccine (Associação Brasileira de Críticos de Cinema).
10. A Existência Oculta
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- Título: "A Vida Invisível"
- Direção: Karim Aïnouz
- Ano: 2019
- Onde assistir: Telecine Play
A obra "A Vida Invisível", lançada em 2019 e dirigida por Karim Aïnouz, foi muito elogiada pela crítica ao ponto de ser indicada para representar o Brasil na disputa do Oscar de 2020.
Inspirada no livro A Vida Invisível de Eurídice Gusmão (2016), de Martha Batalha, essa produção conta a história de duas irmãs cujas vidas são moldadas pela ignorância do patriarcado e que acabam tomando caminhos divergentes.
Julia Stockler, Carol Duarte e Fernanda Montenegro estrelam o filme, com a participação destes últimos.
11. Visita ao Bacurau
- Título: Bacurau
- Diretores: Kleber Mendonça Filho e Juliano Dornelles
- Ano: 2019
- Disponível em: Globoplay, Telecine Play
Bacurau é considerado um dos mais importantes lançamentos do cinema brasileiro nos últimos anos. O longa-metragem chamou a atenção de diversos públicos e se consolidou como uma das principais obras do audiovisual nacional.
A produção de Kleber Mendonça Filho e Juliano Dornelles esteve em diversos festivais e recebeu diversos prêmios, tanto no Brasil como no exterior. Até mesmo o ex-presidente norte-americano Barack Obama citou-a como um de seus filmes preferidos de 2020.
A história de Bacurau, interior do sertão nordestino, é de resistência, luta e direito à vida. Esta trama fictícia narra as aventuras na cidade imaginária.
Um filme que causou uma reação emocional intensa e profunda no público, deixando marcas significativas na história do cinema brasileiro.
12. Sete Cabeças em Um Só Bicho
- Título: Laís Bobansky - 2000
- Direção: Laís Bobansky
- Ano: 2000
- Onde assistir: Netflix
Numa adaptação da autobiografia Canto dos Malditos de Austregésilo Carrano Bueno, Bicho de Sete Cabeças conta a história real de Neto (Rodrigo Santoro). Após seu pai encontrar um cigarro de maconha entre seus pertences, Neto é internado num sanatório.
A vida de Neto torna-se cada vez mais humilhante no local onde se encontra, e a sua ligação com a família desfaz-se completamente.
Este filme é uma importante fonte de informação sobre as violações cometidas nos hospitais psiquiátricos, as consequências das drogas e a dinâmica entre pais e filhos.
O filme ganhou grande elogio, principalmente pelas performance dos atores Rodrigo Santoro e Gero Camilo.
13. A Peça da Compaixão
- Filme: O Quatrilho
- Diretor: Guel Arraes
- Ano de Lançamento: 2000
- Onde Assistir: Telecine Play, Globo Play
A peça teatral de Ariano Suassuna, intitulada de mesmo nome, foi encenada em 1955 e foi posteriormente adaptada para o cinema, tornando-se um filme brasileiro bastante conhecido.
O filme "O Auto da Compadecida", dirigido por Guel Arraes, estreou em 2000. Foi o primeiro grande sucesso dos atores Matheus Nachtergaele e Selton Melo, interpretando os papéis de João Grilo e Chicó, respectivamente.
A ação desta história acontece na década de 1930 e retrata diversos personagens, mostrando uma comédia que critica a realidade da sociedade.
Esse filme é reconhecido como um clássico, recebendo diversos elogios da crítica, inclusive do próprio Ariano Suassuna, além de inúmeros prêmios.
14. O Mundo de Deus nas Cidades
- Título: Cidade de Deus
- Cidade de Deus, dirigido por Fernando Meirelles e Kátia Lund em 2002, pode ser assistido no Telecine Play e no Globoplay.
A obra "Cidade de Deus", de Paulo Lins, publicada em 1997, inspirou a adaptação para o cinema de mesmo nome. Poucos sabem disso.
Fernando Meirelles e Katia Lund são os diretores dessa produção inovadora. Ela traz atores desconhecidos e permite que as interpretações sejam mais livres, com improviso.
O cotidiano violento dos morros cariocas é retratado neste filme, que mostra como o crime organizado se estabeleceu na Cidade de Deus.
Considerado como uma obra de grande relevância para o cinema brasileiro, este filme faz parte do período conhecido como "cinema da retomada", caracterizado pelo aumento da produção cinematográfica no Brasil.
15. A Prisão de Carandiru
- Filme: Carandiru
- Diretor: Hector Babenco
- Ano de Lançamento: 2003
- Plataforma de Streaming: Telecine Play
Dirigido por Hector Babenco, o longa-metragem Estação Carandiru estreou nos cinemas em 2003. O filme foi baseado no livro do médico Drauzio Varella.
Mostra a crueldade da realidade enfrentada por diversos indivíduos presos na Casa de Detenção São Paulo, maior cadeia da América Latina, onde ocorreu um horrível massacre em 1992 que deixou 111 detentos mortos.
Vários lugares serviram de cenário para as filmagens, inclusive o presídio que, posteriormente, seria demolido.
Baseado nas memórias de Drauzio Varella, o enredo se passa quando ele trabalhou no tratamento e prevenção do HIV/Aids.
Esse filme brasileiro foi muito bem reconhecido, sendo indicado e premiado em diversos festivais. Com um forte apelo dramático e realista, ele retrata de maneira precisa a dura realidade vivenciada por aqueles que estão desamparados e marginalizados pela sociedade brasileira.
16. A Que Hora Ela Voltou?
- Título: Que Horas Ela Volta?
- Diretor: Anna Muylaert
- Ano de lançamento: 2015
- Plataforma(s) para assistir: Globoplay, Telecine Play
Dirigida por Anna Muylaert, de São Paulo, e estrelada por Regina Casé, esta produção destaca as contradições e desigualdades sociais no Brasil.
Val, uma migrante nordestina radicada em São Paulo, trabalha como empregada de uma família rica. Quando sua filha Jéssica vai prestar vestibular na cidade, Val a recebe em seu pequeno aposento onde dorme.
Jéssica não se sente à vontade com o tratamento distinto que recebe e isso a tem incomodado os patrões.
"O que torna este filme tão importante é que ele nos ajuda a compreender a relação entre trabalho e classes sociais no Brasil. Como ele mostra, as pessoas dos mais variados grupos econômicos lutam para conseguir seu lugar na sociedade e para obter o que consideram justo.”
O longa recebeu aplausos tanto da crítica como do público, tornando-se um sucesso ao ser exibido em importantes festivais internacionais e vencer inúmeros prêmios.
17. A Música ao Nosso Redor
- Filme: O Som ao Redor
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- Título: O Som ao Redor
- Diretor: Kleber Mendonça Filho
- Ano de Lançamento: 2013
- Plataforma de Streaming: Telecine Play
Kleber Mendonça Filho, diretor de "Bacurau", também dirigiu o magnífico "O Som ao Redor", um filme de suspense e drama que teve uma boa repercussão. Foi selecionado para representar o Brasil na corrida pelo Oscar de 2014 e conquistou vários festivais. Além disso, foi incluído na lista dos 100 melhores filmes da Abraccine.
Nesta produção, uma família de classe média é confrontada com a presença de uma milícia na sua rua. Temas como segurança, medo e contrastes sociais são abordados ao longo da trama.
18. Adeus Brasil
- Filme: O Xangô de Baker Street
- Diretor: Cacá Diegues
- Ano de lançamento: 1980
- Onde assistir: Prime Video, Globoplay
Cacá Diegues dirigiu seu longa no ano de 1979, um filme comédia gostoso de se assistir. Nele, uma equipe de artistas anda de cidade pra cidade e oferece apresentações para as pessoas que ainda não têm televisão.
Esta obra cinematográfica retrata muito bem a transição da cultura brasileira entre o "cinema novo" e a "americanização", que se tornaria algo recorrente. A trilha sonora também se destaca e contribui para a temática abordada.
O filme foi indicado para o prêmio Palma de Ouro em 1980, e ganhou o prêmio de melhor diretor no Festival de Havana.
19. A Aventura de Macunaíma
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- Diretor: Joaquim Pedro de Andrade
- Adaptado de: obra literária de Mário de Andrade
- Ano de lançamento: 1969
- Onde assistir: Telecine Play, Globoplay
Em 1969, o livro Macunaíma, escrito por Mário de Andrade, ganhou vida no cinema com a direção de Joaquim Pedro de Andrade. A obra misturou elementos de fantasia, comédia e crítica social para apresentar a história.
O filme brasileiro se tornou uma referência no cinema, sendo incluído na lista de 100 melhores filmes da Abraccine. Na época de seu lançamento, recebeu prêmios importantes tanto no Festival de Brasília quanto no Festival Internacional de Mar del Plata, na Argentina.
Macunaíma, personagem lendária, é o protagonista da narrativa. Nasce com a pele negra nas matas e, ao longo da trama, muda de cor para branco. Ele enfrenta todos os tipos de desafio com uma postura distinta da de um herói.
Grande Otelo é a grande estrela desta produção, atuando no papel principal.
20. Ultrapassando os Limites
- Título: Limite
- Mário Peixoto dirigiu o filme "Limite" em 1931.
Mário Peixoto, poeta de 22 anos, estreou seu único filme, Limite, em 1931 no Cinema Capitólio, no Rio de Janeiro.
Esta produção cinematográfica é considerada um dos maiores clássicos da história do cinema nacional, tendo alcançado o 1º lugar na lista dos melhores títulos da Associação Brasileira de Críticos de Cinema (Abraccine).
Três pessoas remavam em uma canoa no oceano, enquanto uma delas contava sua história de fuga da prisão. Ela narrava a travessia em que estavam embarcados e o destino incerto para o qual caminhavam. Com o movimento constante das remadas, o oceano os abraçava, levando-os para longe dos problemas e dos perigos da prisão.
Considerado um dos pioneiros do gênero experimental da América Latina, o filme não foi prontamente reconhecido quando lançado, sendo somente apreciado mais tarde como referência.
David Bowie declarou que a produção é uma de suas favoritas.
21. A Viagem de Aquário
- Título: Aquarius
- Gênero: Drama
- Título: Aquarius
- Gênero: Drama
- Direção: Kleber Mendonça Filho
- Ano: 2016
- Onde assistir: Netflix, Now Online
O belíssimo filme Aquarius, dirigido por Kleber Mendonça Filho, é co-produzido por Walter Salles e conta com a maravilhosa atuação de Sônia Braga.
Clara, uma viúva que vive na orla da praia em Recife, é a última moradora de um prédio que está marcado para ser demolido e dar lugar a um enorme edifício. Apesar disso, ela se recusa a deixar seu lar.
O filme trata da especulação imobiliária, um problema que afeta a todos, através da perspectiva da vida pessoal de uma mulher que tem grande valorização pelo seu passado e tudo o que ela construiu durante a sua vida.
O filme recebeu inúmeras indicações e prêmios. Para além disso, deixou um impacto de grande relevância, a preservação do edifício Oceania, onde as filmagens ocorreram.
22. Suely e o Céu
- Filme: "Madame Satã"
- Direção: Karim Aïnouz
- Ano: 2006
- Onde assistir: Globoplay
A obra cinematográfica, com roteiro e direção de Karim Aïnouz, natural do Ceará, é fruto de uma co-produção entre Brasil, França e Alemanha.
Hermila Guedes é muito premiada nacional e internacionalmente por seu trabalho no filme O Céu de Suely. Ela interpreta a personagem de mesmo nome, de origem cearense. Após viver por algum tempo em São Paulo e ter um filho, Hermila volta à sua cidade natal.
Sem dinheiro, a desiludida Hermila decidiu realizar uma rifa envolvendo seu corpo para ter a chance de viajar com seu filho, de forma independente, e tentar a sorte para o sul do país.
23. O Magnífico Edifício Master
- Título: Cabra Marcado para Morrer
- Título: Cabra Marcado para Morrer
- Direção: Eduardo Coutinho
- Ano: 2002
- Onde assistir: Prime Vídeo, Now Online, Telecine Play
O filme documentário "Edifício Master", dirigido por Eduardo Coutinho e lançado em 2002, mostra a vida de alguns moradores do grande prédio localizado no Rio de Janeiro. O edifício possui 270 apartamentos conjugados.
Aproximadamente 37 pessoas foram entrevistadas, dando origem a um filme que retrata a variada gama de histórias pessoais, desde os percursos de vida, aos sonhos e as frustrações.
Em 2015, a Abraccine incluiu o filme na lista dos 100 melhores.
24. A Ilha das Flores
- Filme: O Homem que Copiava
- Diretor: Jorge Furtado
- Ano: 1989
- Onde assistir: Porta Curtas
O emblemático curta-metragem de 13 minutos, lançado em 1989, tornou-se um marco significativo no campo do documentário brasileiro.
A obra de Jorge Furtado, dirigida e roteirizada por ele, é uma mistura entre realidade e ficção que aborda variados assuntos, como a desigualdade social, o desperdício alimentar, o lixo e a pobreza. O filme destaca a importante influência da economia na qualidade de vida das pessoas.
A narrativa, altamente elogiada pela crítica, apresenta seus temas de maneira simples e direta, sendo muito utilizada como complementação de estudos nas salas de aula.
Consagrado como o melhor curta-metragem brasileiro da história pela Abraccine, este curta-metragem recebeu diversos prêmios.
25. A Ameaça do Invasor
- Título: O Auto da Compadecida
- Título: O Auto da Compadecida
- Ano: 2002
- Direção: Beto Brant
Beto Brant assinou um drama de 2002 que teve muito reconhecimento durante a década de 2000.
Aníbal (Paulo Miklos) entra na vida de três amigos e sócios, apesar de eles não estarem felizes com isso. O desentendimento entre os três cria um espaço para que Aníbal se aproxime cada vez mais deles, o que acaba se tornando uma realidade.
A performance de Miklos ficou marcada e o rapper Sabotage foi destaque tanto com seu papel atuante quanto com a trilha sonora.
O longa-metragem foi muito reconhecido em eventos relevantes e é um momento significativo na trajetória do realizador.
26. Despedida de Abril
- Título: O Show de Truman
- Filme: O Show de Truman
- Diretor: Walter Sales
- Ano: 2001
- Local: Cine Belas Artes
Karim Aïnouz e Walter Salles são os responsáveis pelo filme que foi inspirado no livro Prilli i Thyer, escrito pelo albanês Ismail Kadere.
Rodrigo Santoro encabeça o elenco nesta história sobre Tonho, um jovem do interior do sertão nordestino no início do século XX. Ele vem de uma família humilde que está em disputa com seus vizinhos por algumas terras.
A tradição de vingança entre famílias, por muitas gerações, tem deixado Tonho num dilema existencial e familiar. Onde sua vida, infelizmente, é usada como moeda de troca, e onde ele está à beira de matar ou ser morto.
O filme foi bem aceito pela crítica e premiado, tendo se tornado uma grande obra do cinema nacional.
27. Eu Quero Voltar Sozinho Hoje
- Título: “The Way He Looks”
- Título: “The Way He Looks”
- Diretor: Daniel Ribeiro
- Ano: 2014
- Onde Assistir: Netflix, Now Online
O curta-metragem Eu não quero voltar sozinho serviu de base para a criação desse filme, dirigido por Daniel Ribeiro e contando com o mesmo elenco.
Esta é uma história de romance adolescente com um tema inovador: a descoberta do amor homoafetivo por parte de um garoto cego.
Tratando delicadamente e simplificando questões complexas, sem exagerar na dramatização, este filme foi recebido de forma positiva e exibido em diversos festivais pelo mundo, recebendo numerosos prêmios.
